মানুষ। “কমারসেন্ট” কনসার্টমাস্টার, ক্যাপেলডিনার, অর্কেস্ট্রা একাকী এবং অন্যান্য থিয়েটারের কর্মচারীদের কী বলেছিলেন

থিয়েটার কেবল শিল্পীরা নয় যাদের দর্শক মঞ্চে দেখেন। এগুলি অর্কেস্ট্রা, মেক-আপ শিল্পী, কাজের দৃশ্য, শিক্ষক, ক্যাপেলডিনার, শিল্পী, আলোকসজ্জা এবং অনেক, আরও অনেক পেশাদারদের সংগীতশিল্পী: প্রতিদিন হাজার হাজার মানুষ প্রতিদিন এক দিনে কাজ করে। “কোমারসেন্ট” আজকের বলশোই থিয়েটারের কর্মচারীদের বেশ কয়েকটি ব্যক্তিগত গল্প সংগ্রহ করেছিল, যারা এতে তাদের পেশা খুঁজে পেয়েছিল।

তাতায়না লিসোভা, টিকিট নিয়ামক:

“এমএসটিস্লাভ রোস্ট্রোপোভিচ আমাদের ক্যাপেলডাইনস, দ্য সান” বলেছিলেন

– কাজের বইতে এটি লেখা আছে যে আমি টিকিট নিয়ামক, তবে আমাকে ক্যাপেলডিনার বলা ভাল। আমি ২০০৩ সালের আগস্টে বলশোই থিয়েটারে এসেছি This এই কাজটি একটি বন্ধু দ্বারা দেওয়া হয়েছিল, সে সময় তিনি এখানে একজন সিনিয়র নিয়ামক ছিলেন। আমি চেষ্টা করার সিদ্ধান্ত নিয়েছি এবং এখন কিন্ডারগার্টেনে সংগীত পরিচালকের কাজ ছেড়ে থিয়েটারে এসেছি। তিনি এক মিনিটের জন্য আফসোস করেননি। এখন 22 বছর ধরে!

বলশোই থিয়েটার আমার জন্য একটি ধর্ম হয়ে উঠেছে: প্রতিটি অভিনয় অন্য বাস্তবতায় নিমজ্জন হয়।

এমনকি সমান্তরাল হতে পারে। আমার জন্য সবচেয়ে আকর্ষণীয় হ’ল সংগীত, একটি অর্কেস্ট্রা যা সামগ্রিকভাবে শোনাচ্ছে যখন মনে হয় যে প্রতিটি সংগীতশিল্পী কন্ডাক্টরের লাঠির সাথে একযোগে শ্বাস নেয় এবং যে সংগীতটি গায় যাতে আত্মা উড়ে যায়।

খুব দুর্দান্ত আবেগ, আনন্দ, এমনকি অ্যাড্রেনালিনের মুক্তিও পারফরম্যান্সের শেষে মঞ্চ শিল্পীদের ফুলের শেষ। এবং এটি উল্লাস: আমি মঞ্চে আছি, এবং কমপক্ষে কিছুটা, তবে নাটকটিতে অংশ নিয়েছি এবং শ্রোতা এবং শিল্পীদের সাথে আনন্দ ভাগ করে নিয়েছি। স্পষ্টতই প্রভাবগুলি, অবশ্যই দুর্দান্ত সংগীতশিল্পী, বিখ্যাত ব্যক্তিদের সাথে সভা থেকে। এটি স্বল্প -দীর্ঘায়িত যোগাযোগ হতে দিন, এমনকি তাদের ক্ষণস্থায়ী দৃষ্টিতে এবং অভিবাদন শক্তি এবং মানসিক আনন্দের উত্সাহ সৃষ্টি করে। আমি এমস্টিস্লাভ রোস্ট্রোপোভিচের সাথে সবচেয়ে অবিস্মরণীয় বৈঠক করেছি, যিনি ছিলেন খুব দয়ালু, রৌদ্রোজ্জ্বল মানুষ এবং আমাদের, ক্যাপেলডিনার্স, যা দ্য সান বলে।

পিটার কনড্রাশিন, সেলো অর্কেস্ট্রা গ্রুপের সহকারী:

“আমার দাদি এবং দাদা বোলশোই থিয়েটারে দেখা করেছিলেন”

– আমি ২০১১ সাল থেকে বলশোই থিয়েটারে কাজ করছি, অর্থাৎ 14 বছর ধরে। এর আগে, তিনি ভ্লাদিমির ফেদোসেভের নেতৃত্বে টেচাইকভস্কির নামে বিএসওর দ্বিতীয় কনসার্টমাস্টার হিসাবে কাজ করেছিলেন।

আমি কেবল কাজের জায়গার চেয়ে দুর্দান্ত থিয়েটারের সাথে আরও অনেক বেশি সংযুক্ত রয়েছি। আমার দাদা কিরিল পেট্রোভিচ কনড্রাশিন, একজন বিখ্যাত রাশিয়ান কন্ডাক্টর, বলশোই থিয়েটারে তাঁর কেরিয়ার শুরু করেছিলেন। তিনি এখানে মাত্র সাত বছর ধরে কাজ করেছিলেন, নিজের ইচ্ছার বামে বামে, এবং একজন লিঞ্চের কন্ডাক্টর তখন তাকে বলেছিলেন:

“কিরা, আপনি কি করছেন? বলশোই থিয়েটার থেকে এগিয়ে বা রোপণ করা হয়, এবং আপনি নিজেকে ছেড়ে চলে যান!”

তবে এই কাজটি তার জীবনকে বদলে দিয়েছে, তিনি একটি বিশ্ব -পরম নামের সাথে সিম্ফোনিক কন্ডাক্টর হয়েছিলেন। তবুও, তিনি বলশোই থিয়েটারে তাঁর কেরিয়ার শুরু করেছিলেন এবং সেই সময় তিনি বলশোই থিয়েটারের কনিষ্ঠতম কন্ডাক্টর ছিলেন, তাদের হয়ে উঠলেন ২ 27 বছর বয়সে। তিনি অনেক পারফরম্যান্স পরিচালনা করেছিলেন, অপেরা “শত্রু শক্তি” এর জন্য স্ট্যালিন পুরষ্কার পেয়েছিলেন এবং গ্রেট বোরিস আলেকজান্দ্রোভিচ পোকরভস্কির সাথে প্রচুর কাজ করেছিলেন। আমার দাদি এলিজাভেটা মিখাইলোভনা সাদভস্কায়া ছিলেন বলশোই থিয়েটারের ব্যালে একাকী, বাস্তবে, সেখানে তারা তাঁর দাদার সাথে দেখা করেছিলেন। সুতরাং আমার শিকড়গুলি এই থিয়েটারের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত।

জের্গিভের আবির্ভাবের সাথে আমরা আত্মবিশ্বাসের সাথে বলতে পারি যে বলশোই থিয়েটার অর্কেস্ট্রা বেরিয়ে এসেছিল, আসুন আমরা বলি। গোলভানভের যথাযথ সময়ে তিনি যে পরিকল্পনার ভিত্তিতে ছিলেন, তারপরে সিমোনভ এবং লাজারেভের অধীনে। এবং জের্গিভের আগমনের আগে, অর্কেস্ট্রা সাধারণত খুব ভাল আকারে ছিল এবং দুর্দান্ত সিম্ফোনিক কনসার্টগুলিও খেলেছিল, কেবল এই কনসার্টগুলির সংখ্যাটি অসম্পূর্ণ ছিল। এখন তাদের সংখ্যা দৃ strongly ়ভাবে বৃদ্ধি পেয়েছে এবং প্রায়শই জ্যারিডিয়ে খেলেন। সবসময় একটি পূর্ণ হল আছে।

অর্কেস্ট্রার প্রথম গোবা সের্গেই লাইসেনকো রাশিয়ান ফেডারেশনের সম্মানিত শিল্পী:

“কিছু ভুল হয়ে গেলে পারফরম্যান্সগুলি সবচেয়ে বেশি স্মরণ করা হয়।”

– তিনি 1989 সালে সোভিয়েত টাইমসে প্রতিযোগিতায় প্রতিযোগিতায় প্রবেশ করেছিলেন। আমার জন্য এই বার্ষিকী মরসুমটি 37 তম। আমি মনে করি যে আমি যখন প্রথমবারের মতো থিয়েটারে গিয়েছিলাম তখন এটি এত উত্তেজনাপূর্ণ ছিল যে দেখে মনে হয়েছিল: দরজার ব্রোঞ্জের কলমগুলি সাপের মতো ঝাঁকুনি দিচ্ছিল। কিন্তু তবুও, তিনি নিজেকে কাটিয়ে উঠতে এবং থিয়েটারের দ্বার পেরিয়ে যেতে সক্ষম হন। “ল’আ ই ফুগিটা”, যেমন কাভারাদোসি অপেরাতে গান করে “তোস্কা”, “সময় কেটে গেছে”। তবে পারফরম্যান্সগুলিও দুর্দান্ত, থিয়েটারের প্রতি আগ্রহ বিশাল, বলেরিনাস আমার যৌবনের দিনগুলির মতোই উজ্জ্বল।

কাজের বছরগুলিতে অনেকগুলি ছাপ রয়েছে – প্রত্যেকে মুদ্রণের জন্য উপযুক্ত নয়। পুরানো দিনগুলিতে, বলশোই থিয়েটারের খসড়া লোককাহিনীটি বিদেশে, বিদেশে জীবনের জীবনের বিশদগুলির চারপাশে মনোনিবেশ করেছিল। দুটি ইস্ত্রি করার মধ্যে স্টেক কীভাবে ভাজতে বা বিডেটে তরমুজকে শীতল করা যায় তার গল্পগুলি কাউকে অবাক করে দেয়নি। আমাদের কাছে যা ছিল না তা বিদেশে কেনার জন্য তারা প্রতি ডাইমে সঞ্চয় করার চেষ্টা করেছিল এবং শুল্ক অফিসাররা সাধারণত সীমান্তে ফেলে দেয় এমন খাবার গ্রহণ করে। কেবল ফাগোটিস্টরা কখনও কখনও তাদের সরঞ্জামগুলির ট্রিমে সসেজ বহন করে।

যদি আমরা সৃজনশীল ছাপগুলির বিষয়ে কথা বলি, তবে সবচেয়ে স্মরণে থাকা, অবশ্যই উজ্জ্বল পারফরম্যান্স নয় এবং যখন কিছু ভুল হয়ে যায়।

আমি প্রায়শই বার্সেলোনায় একটি কনসার্টের কথা স্মরণ করি, যেখানে ওয়াইন নিয়ে একটি ভাল ডিনার পরে আমরা শোস্তাকোভিচের ষষ্ঠ সিম্ফনি খেলি।

ইতিমধ্যে প্রথম অংশের মাঝখানে, ফাগোটিস্টরা দুর্ঘটনাক্রমে আগে দুটি কৌশল প্রবেশ করেছিল। ক্লারিনস এবং গোবোই তাদের পিছনে প্রসারিত হয়েছিল, হায় হায় … আমরা বসে বসে আন্তরিকভাবে বুঝতে পারি নি যে এই মুহুর্তে স্ট্রিংগুলি কেন আমাদের সাথে ছিল না? এখন মনে রাখা মজাদার, তবে তখন এটি হাসছিল না! সবচেয়ে মজার বিষয় হ’ল প্রেসটি খুব ভাল ছিল। সংবাদপত্রগুলি লিখেছিল যে সংগীতজ্ঞরা historical তিহাসিক রাশিয়ার জীবন থেকে কঠিন পর্বের পর্যায়ে ঠিক বাস করতেন।

শিশুদের কোয়ারের প্রধান জুলিয়া মোলচানোভা:

“আমি শৈশবকাল থেকেই বলশোই থিয়েটারে আছি”

– আমি বলশোই থিয়েটারে আছি, কেউ বলতে পারে, আমার সারা জীবন। আমি এখানে প্রতিযোগিতায় একটি ছোট বাচ্চা পেয়েছি – বলশোই থিয়েটারের বাচ্চাদের গায়কীর মধ্যে। আমার দাদি দুর্ঘটনাক্রমে রেডিওতে একটি বিজ্ঞাপন শুনেছিলেন এবং আমি অডিশনে এসেছি। এটি 88 তম বা 89 তম বছর ছিল। প্রতিযোগিতাটি বিশাল, শোনার এক হাজার বা আরও বেশি লোক এবং তাদের কাছ থেকে 11 বা 12 জনকে বেছে নেওয়া হয়েছিল। সত্য যে তারা আমাকে আমার সংগীতের ভাগ্যকে পূর্বনির্ধারিত করেছিল। বিদ্যালয়ের নবম শ্রেণির পরে, আমি কন্ডাক্টর-খোরোভা অনুষদে সংগীত বিদ্যালয়ে প্রবেশ করি, তারপরে সিনেমা অনুষদের মস্কো কনজারভেটরিতে এবং চতুর্থ বর্ষের শুরুতে আমি বোলশোই থিয়েটারের ইন্টার্নশিপে প্রবেশ করি। এক বছর আমি ইন্টার্ন হিসাবে কাজ করেছি, আপনি বলতে পারেন, নিখরচায়, এবং এর পরে আমাকে একটি চরমাস্টার নেওয়া হয়েছিল। অতএব, থিয়েটারে আমি মোট 35 বছরেরও বেশি সময় ধরে আছি।

যেহেতু আমি বলশোই থিয়েটারে শৈশবকাল থেকেই এসেছি, তিনি আমার জন্য আমার পুরো জীবন, একদিন এটিকে কেবল কাজ হিসাবে বিবেচনা করে নি, সর্বদা – আমার জীবনের মূল জায়গা এবং পেশা হিসাবে।

আন্না ওগানোভা, গ্রিমার ওয়ার্কশপের উপ -প্রধান:

“ড্রেসিংরুমে আমাদের কাছে সমস্ত কিছু রয়েছে – প্রতিটি শিল্পীর জন্য তিনি যা পছন্দ করেন তা আছে”

– আমি ২০০৩ সাল থেকে থিয়েটারে কাজ করছি। আমি আত্মবিশ্বাসের সাথে বলব: এতে আমি বাড়ির চেয়ে বেশি সময় ব্যয় করি। এবং আমি আমার পরিবারের প্রতি কৃতজ্ঞ যে আমি আমার পছন্দটি গ্রহণ করেছি এবং সমর্থন করেছি। থিয়েটারের সাথে সম্পর্কিত নয়, প্রত্যেক স্বামী বা স্ত্রী নয়, বুঝতে এবং প্রতিরোধ করবে না! সমস্ত উইকএন্ড, ছুটির দিন, জন্মদিন, পারিবারিক সর্টিস আপনি মিস করেছেন: আপনার কাছে বর্তমান পুস্তক রয়েছে, বা নতুন বছরের জন্য একটি নতুন সেটিংয়ের প্রকাশ, বা নতুন বছরের জন্য “নিউট্র্যাকার” রয়েছে … এবং সন্ধ্যায় এই সমস্ত কিছু।

আপনি যদি আমাদের ড্রেসিংরুমে প্রবেশ করেন তবে ছবিটি বেরিয়ে আসবে-আমাদের সেখানে সমস্ত কিছু রয়েছে: চপ্পল, বিনিময়যোগ্য পোশাক, টিপটস, কফি মেশিন, কুকিজ, কিছু স্ন্যাকস। কিছু শিল্পী মিষ্টি পছন্দ করেন, অন্যরা – সলি। আমাদের সবার জন্য কিছু আছে এবং তারা এটি জানে, গ্রিমেকটিতে প্রচুর সময় ব্যয় করে। এবং কেবল যখন তারা তৈরি করে তা নয় – তারা চ্যাট করতে আসে, উষ্ণ, ইতিবাচক দিয়ে রিচার্জ করে। এ জাতীয় পরিবেশ অনেক মূল্যবান!

আমরা একসাথে অনেক সময়ের জন্য কাজ করি, আমরা পরিবারের বন্ধু, বাচ্চারা বড় হয়েছে, আনন্দ এবং শোক উভয়কেই ভাগ করে নিয়েছে।

থিয়েটার কেবল কাজের চেয়ে অনেক বেশি। এই জীবন! স্যাচুরেটেড, সম্পূর্ণ, বৈচিত্র্যময়।

একবার, আমার মনে আছে, আমি একটি historical তিহাসিক দৃশ্য থেকে একটি নতুন দিকে চলে এসেছি, তারা প্রথম তলটির বিয়োগের সাথে একটি ভূগর্ভস্থ রূপান্তর দ্বারা সংযুক্ত, আমি লিফটে যাই, দরজা খোলা, এবং আমি ইতালীয় ডিজাইনার ভ্যালেন্টিনো দেখতে পাই! আমি উঠে এসেছি যেন খনন, আমি তাকে মুখে চিনি, কিন্তু সে আমি নয়! আমি এই মুহুর্তে কেবল “চাও!” বলতে সক্ষম হয়েছি, তিনি হেসেছিলেন। তারপরে আমি কেবল ইতালিয়ান শেখাতে শুরু করেছিলাম, তবে আমি নিজেকে পরিচয় করিয়ে দিতে পেরেছিলাম, বলেছিলাম যে আমি একজন মেক -আপ শিল্পী, তিনি এতে আগ্রহী ছিলেন, আমরা একজন অনুবাদকের সহায়তায় কিছুটা কথা বললাম। কথোপকথনটি এতটা স্বাচ্ছন্দ্যময় ছিল – বিশ্ব কৌতুরিয়ার বেশ পার্থিব হয়ে উঠেছে। তিনি আমাদের সাথে কী করছেন তা আমি এখনও জানি না, সম্ভবত তার কোনও সফর হয়েছিল। খুব প্রায়শই, আমাদের দৃশ্যগুলি কিছু সিনেমা তারকা-ব্র্যাড পিট, শ্যারন স্টোন, জিম কেরি পরিদর্শন করেছিলেন। প্রত্যেকে ভিতরে থেকে বলশোই থিয়েটারটি দেখতে আগ্রহী।

শৈল্পিক ও জ্বালানী-অফ অংশের প্রধান ইরিনা স্বরেভা:

“সবচেয়ে কঠিন বিষয় হ’ল পর্দার আড়ালে শিল্পীদের দ্রুত ড্রেসিং”

– আমি আমার স্বামীর হালকা হাত দিয়ে বলশোই থিয়েটারে পৌঁছেছি। তিনি একজন অভিনেতা এবং ম্যালি থিয়েটারে কাজ করেন। 25 বছর আগে, সেখানে ফিটিংয়ে দাঁড়িয়ে তিনি দুর্ঘটনাক্রমে কাটার থেকে শিখেছিলেন যে বলশোই থিয়েটারের একটি মডেলের একটি মডেল প্রয়োজন। আমি একটি মহিলাদের পোশাক এবং স্কেচিং কর্মশালায় একটি সাক্ষাত্কারে গিয়েছিলাম এবং তারা আমাকে নিয়ে গিয়েছিল। 6 জুন, 2000 এ, আমি কাজ শুরু করি। তার আগে, তিনি একটি থিয়েটার ওয়ার্কশপে কাজ করেছিলেন এবং থিয়েটারের পোশাক সম্পর্কে অনেক কিছু জানতেন, সিনেমা, সার্কাসের জন্য পোশাক তৈরি করেছিলেন, তবে কখনও কোনও ব্যালে আসেনি। বলশোই থিয়েটারে অবশ্যই আমাকে অনেক কিছু শিখতে হয়েছিল।

পোশাকটি চিত্রের একটি অংশ, তাকে অবশ্যই পরিচালক এবং শিল্পীর ধারণার সাথে সামঞ্জস্য করতে হবে এবং এছাড়াও সুবিধাজনক শিল্পী হতে হবে। অপেরা, শিল্পী মিমনস এবং অবশ্যই ব্যালে। ব্যালে জন্য, এটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ। তাদের মঞ্চে এমন ভারী শারীরিক ক্রিয়াকলাপ রয়েছে – পোশাকটি নিখুঁতভাবে বসে থাকা উচিত। সমর্থন, জাম্পিং – সবকিছু সুবিধাজনক হওয়া উচিত, কিছুই নাচের সাথে হস্তক্ষেপ করা উচিত নয়। স্বাভাবিকভাবেই, পোশাকটি ভারী হওয়া উচিত নয়, বিশেষত বলেরিনাসের প্যাকগুলি যখন তারা ফুয়েট তৈরি করে। কখনও কখনও আমরা স্যুট লাগানোর জন্য পাঁচটি পর্যন্ত উদাহরণ করি, আমাদের কিছু নিয়ে আসতে হবে, আপস করতে হবে। উদাহরণস্বরূপ, তারা বলে: এখানে আমাদের এটি আরও সহজ করা দরকার, এখানে – সমাপ্তি সরান …

সবচেয়ে কঠিন জিনিসটি মঞ্চে দ্রুত ড্রেসিং। আপনাকে কীভাবে এটি করতে হবে তা নির্ধারণ করতে হবে যাতে এটি উভয়ই সুন্দর এবং প্রযুক্তিগতভাবে উন্নত। তবে সব মিলিয়ে, এক মিনিটের জন্য শিল্পী যখন কয়েক সেকেন্ড না হলে, পর্দার আড়ালে চলে যায় এবং তাকে স্যুট বা কিছু বিশদ পরিবর্তন করতে হবে।

অপেরা পোশাকগুলির নিজস্ব সূক্ষ্মতা রয়েছে।

যখন গায়করা, কোয়ার, তাদের নিজস্ব বিশেষ শ্বাস প্রশ্বাস থাকে, তখন তাদের এটির সাথে খাপ খাইয়ে নেওয়া দরকার। উদাহরণস্বরূপ, যদি মেয়েদের স্যুটটি historical তিহাসিক হয়, কোনও কর্সেট-এর সাথে কিছু নিয়ে আসে, সম্ভবত কিছু ইলাস্টিক সন্নিবেশ করে, যাতে এটি গান করা সহজ হয়। গায়করা যখন তাদের ঘাড়ে কিছু থাকে তখন তাদের পছন্দ হয় না। আপনাকে বেরিয়ে আসতে হবে, নমুনার সাথে সামঞ্জস্য করার জন্য রাবার লুপগুলির সাথে কলার তৈরি করতে হবে, তবে এটি শিল্পীর পক্ষে সুবিধাজনক ছিল।